Performance

Blind Date Collaboration: Love Me Tender, Love Me Queer

Uraufführung

14. - 20. Februar 2026

They walked so we could run. Und ja, also, dass meine Eltern zum Beispiel irgendwie so chillig darüber sind, dass ich queer bin. Das haben ja die Queers in ihrer Generation, haben sich das ja mühevoll erarbeitet. Und ja, ich finde, das vergisst man halt oft.
21 Jahre, sie/ihr

24 Interviews, vier Performer*innen, Popsongs und re-inszenierte Musikvideos bringen queere Geschichte(n) auf die Bühne – eine Performance, die queere Lebensrealitäten ins Zentrum rückt und politische Errungenschaften verschiedener Generationen feiert.

Zwischen Dokumentation und Popkultur feiert die Theaterperformance die Vielfalt queeren Lebens. Mündlich überlieferte Erinnerungen werden zu einem Strom erzählter Erfahrungen, der nicht ordnet oder abschließt, sondern seine Brüche, Widersprüche und Unschärfen behält, immer fragmentarisch und zwangsläufig unvollständig. Die dokumentarischen Textflächen verschmelzen mit hyperinszenierten Popbildern. Queer ikonische Musikvideos werden neu interpretiert. In filmischen Sequenzen werden so etwa heteronormative Schmachtfetzen in polyamore Liebesgeschichten verwandelt, in denen Melissa Etheridge auf Chappel Roan trifft.

„Love Me Tender, Love Me Queer“ ist eine Theaterperformance über die Möglichkeiten und Unmöglickeiten zu lieben – entwickelt aus Interviews mit in Wien lebenden queeren Personen im Alter von 21 bis 84 Jahren.

Credits

Künstlerische Entwicklung und Performance
Nora Jacobs, Frederik Marroquín, Lara Sienczak, Florian Tröbinger

Konzept, Interviews, Textfassung und Inszenierung
Marie-Christin Rissinger

Konzept, Textfassung, Bühne und Kostüm
Johann Brigitte Schima

Textfassung, Kamera und Videogestaltung
Rajarshi Sarkar

Musik und Tonaufnahmen
Elise Yuki Mory

Textfassung und Dramaturgie
Persson Perry Baumgartinger

Kommunikation, PR und Social Media
Ulli Koch

Produktionsleitung und Licht Video
Felix Reutzel

Künstlerische Mitarbeit und Choreographie
Lena Neuburger

Ausstattungsassistenz
Nargis Kurtkaya, Hannah Thiele

Chorarbeit
Lara Sienczak

Kostümassistenz Video
Kati Gellert

Video-Performance
Ema Benčíková, Kati Gellert, Bridge Markland, Rebekah Wild, Ariel Uziga

Make-up Video
Bella Lepique

Videotechnik und Mapping
Julian Vogel

Lichttechnik
Leo Kuratie

Tontechnik
Clemens Müller, Adam Kargl

Fotos
Igor Ripak

Trailer und Mitschnitt
Patrick Topitschnig

Danke an unsere Interviewpartner*innen
Angie, Anna Planner, Benni Kuntner, Bex M., Birgit Meinhard-Schiebel, DRU, Hanna Oldofredi, Isabella, Jannik, Jekaterina J.,Katarzyna Bartnik, Katharina Kummer, Klara, Milena, Pascale Steinwendner, Ralf, Saoirse, Sino und all jene, die lieber anonym bleiben wollten.

Danke an
Elke Rauth & Christoph Laimer (dérive - Verein für Stadtforschung), ImPulsTanz | Thomas Ritter, Felix Huber, Conny Kilga | toxic dreams, Sophie Schmeiser | mollusca productions, Frida Robles, Claudia Tondl, Vrishali Purandare, Stephan Hellweg, Werner Thenmayer, Mona Prochaska

Eine Koproduktion von Olympionik*innen und WUK performing arts.

Gefördert durch die Kulturabteilung der Stadt Wien (MA 7) und dem Bundesministerium für Wohnen, Kunst und Kultur, Medien und Sport (BMWKMS).

They walked so we could run. And yeah, like, the fact that my parents, for example, are so chill about me being queer. That’s something the queer people of their generation had to fight hard for that. And yeah, I think people often forget that.
21 years old, she/her

24 interviews, four performers, pop songs, and re-staged music videos bring queer history and stories to the stage—a performance that centers on queer realities and celebrates the political achievements of different generations.

Blurring the lines between documentary and pop culture, this theatrical performance celebrates the diversity of queer life. Oral memories become a stream of narrated experiences that neither organizes nor concludes, but retains its breaks, contradictions, and ambiguities, always fragmentary and inevitably incomplete. The documentary text segments merge with hyper-staged pop imagery. Iconic queer music videos are reinterpreted. In cinematic sequences, for example, heteronormative schmaltzy ballads are transformed into polyamorous love stories in which Melissa Etheridge meets Chappel Roan.

“Love Me Tender, Love Me Queer” is a theater performance about the possibilities and impossibilities of love—developed from interviews with queer people living in Vienna between the ages of 21 and 84.

Credits

Artistic Development and Performance
Nora Jacobs, Frederik Marroquín, Lara Sienczak, Florian Tröbinger

Concept, Interviews, Script and Staging
Marie-Christin Rissinger

Concept, Script, Stage and Costume
Johann Brigitte Schima

Script, Camera and Video Editing
Rajarshi Sarkar

Music and Sound Recording
Elise Yuki Mory

Script and Dramaturgy
Persson Perry Baumgartinger

Communication, PR and Social Media
Ulli Koch

Production Management and Video Lighting
Felix Reutzel

Artistic Collaboration und Choreography
Lena Neuburger

Stage and Costume Design Assistance
Nargis Kurtkaya, Hannah Thiele

Choir
Lara Sienczak

Costume Design Assistance Video
Kati Gellert

Video-Performance
Ema Benčíková, Kati Gellert, Bridge Markland, Rebekah Wild, Ariel Uziga

Make-up Video
Bella Lepique

Video Set Up und Mapping
Julian Vogel

Lighting
Leo Kuratie

Sound
Clemens Müller, Adam Kargl

Photos
Igor Ripak

Trailer and Video Recording of Performance
Patrick Topitschnig

Thanks to our interview partners
Angie, Anna Planner, Benni Kuntner, Bex M., Birgit Meinhard-Schiebel, DRU, Hanna Oldofredi, Isabella, Jannik, Jekaterina J.,Katarzyna Bartnik, Katharina Kummer, Klara, Milena, Pascale Steinwendner, Ralf, Saoirse, Sino und all jene, die lieber anonym bleiben wollten.

Thanks to
Elke Rauth & Christoph Laimer (dérive - Verein für Stadtforschung), ImPulsTanz | Thomas Ritter, Felix Huber, Conny Kilga | toxic dreams, Sophie Schmeiser | mollusca productions, Frida Robles, Claudia Tondl, Vrishali Purandare, Stephan Hellweg, Werner Thenmayer, Mona Prochaska

A co-production of Olympionik*innen and WUK performing arts.

Funded by the Cultural Department of the City of Vienna (MA 7) and the Federal Ministry of Housing, Arts and Culture, Media and Sport (BMWKMS).